V roce 1994 založil světově proslulý dirigent Jiří Bělohlávek spolu se skupinou talentovaných mladých hudebníků Pražskou komorní filharmonii. Úspěchy v zahraničí a rozšiřující se repertoár dovedly orchestr nejprve ke změně názvu na PKF – Prague Philharmonia a od sezony 2024/2025 vystupuje pod sjednoceným názvem Prague Philharmonia. Orchestr si za 30 let své existence vydobyl uznání po celém hudebním světě. Je oceňován nejen pro svůj jedinečný zvuk, ale také pro svůj repertoár, orientovaný na díla Josepha Haydna, Wolfganga Amadea Mozarta a Ludwiga van Beethovena. Do kmenového repertoáru patří také hudba Antonína Dvořáka, Bedřicha Smetany a jejich následovníků, ale i díla francouzská a německá od Roberta Schumanna přes Johannese Brahmse až po Maurice Ravela. Nedílnou součástí repertoáru jsou skladby 20. století a soudobé novinky. Prague Philharmonia si udržuje svůj komorní charakter, vášnivou zaujatost a smysl pro detailní práci, přestože je dnes velikostně rozkročena mezi komorním obsazením a malým symfonickým orchestrem.

V čele orchestru se od jeho založení vystřídala řada uznávaných šéfdirigentů, z nichž se každý po svém podílel na cizelování a zrání osobitého zvuku Prague Philharmonia. Po Jiřím Bělohlávkovi převzal v roce 2005 roli šéfdirigenta Kaspar Zehnder, v roce 2008 potom Jakub Hrůša. Od počátku sezony 2015/2016 stojí v čele orchestru francouzský dirigent Emmanuel Villaume.

Prague Philharmonia během svého působení vystupovala se světově uznávanými umělci, jako jsou Julian Rachlin, Martha Argerich, Jefim Bronfman, András Schiff, Gil Shaham, Isabelle Faust, Emmanuel Pahud, Luciano Pavarotti, Diana Damrau, Anna Netrebko, Plácido Domingo, Gautier Capuçon, Maxim Vengerov, Mischa Maisky, Juan Diego Flórez, Jonas Kaufmann a mnoho dalších. Orchestr je pravidelně zván na mezinárodní hudební festivaly (BBC Proms, Dresdner Musikfestspiele, MITO Settembre Musica, Pražské jaro, Festspielhaus Baden-Baden) a vystupuje v předních koncertních síních (Berliner Philharmonie, Elbphilharmonie Hamburg, Gasteig Mnichov, Tokyo Suntory Hall, Královská opera Muscat v Ománu, Sheikh Jaber Al-Ahmad Cultural Centre v Kuvajtu a další).

Diskografie obsahuje více než 90 kompaktních disků pro prestižní světová i domácí hudební vydavatelství (Deutsche Grammophon, Warner Classics, Sony Classical, Decca, EMI, Harmonia Mundi a Supraphon). Za své nahrávky získal orchestr řadu ocenění: Zlatou desku RAC Kanada 2000, Cenu Harmonie 2001 nebo Diapason d’Or 2007. V roce 2016 byl za CD Héroďque s Bryanem Hymelem nominován na International Opera Awards a o rok později za CD Bohemian Rhapsody s Gáborem Boldoczkým na International Classical Music Award (ICMA). Profilové CD Prague Philharmonia Ravel – Debussy – Bizet vydané v edici Warner Classics získalo skvělé kritiky v deníku London Sunday Times i v časopise Gramophone a BBC Music Magazine jej zařadil mezi TOP 10 nahrávek týdne. CD s uznávaným tenoristou Benjaminem Bernheimem pro DG z listopadu 2019 získalo Opus Klassik Award a řadu dalších ocenění mezinárodního odborného tisku (mimo jiné Diapason d’Or, Choc de Classica).

V posledním období se orchestr vydal na turné do Japonska, Německa, Itálie, Turecka, Francie a na Tchaj-wan nebo vystoupil ve vídeňském Musikvereinu. V roce 2023 natočil úspěšnou nahrávku pro Deutsche Grammophon s tenoristou Jonathanem Tetelmanem a Pendereckého skladby s flétnistou Stathisem Karapanem (Warner Classics). 

„Skutečným hrdinou večera je však dirigent Marc Albrecht. [...] Přesně ví, jak naplno využít efektních extrémů partitury, aniž by ze zřetele ztratil detaily, jak vyzdvihnout momenty tklivé něhy i jak udržet zpěváky pevně na uzdě. Orchestr díky němu předvedl, kolik jemných nuancí dokáže pod správným vedením předvést. Skladba v jeho rukách žije a dýchá.“

Financial Times, 4. května 2022

Marc Albrecht patří k nejpozoruhodnějším dirigentům své generace. Mezinárodně žádaný je zejména jako dirigent německo-rakouského, pozdně romantického repertoáru od Wagnera a Strausse až po Zemlinského, Schrekera a Korngolda, avšak s přesvědčivostí se věnuje repertoáru v celé šíři od Mozarta až po tvorbu současnou.

Albrechtova práce s orchestrem vychází z jeho přístupu k interpretaci komorní hudby: ačkoli dokáže plně využít nekonečných zvukových možností velkého symfonického orchestru, zároveň mu vždy umožňuje, aby se zvukem přiblížil intimitě komorního orchestru. I v hustě instrumentovaných Brucknerových a Mahlerových symfoniích se Albrechtovi daří úžasným způsobem zpřehlednit strukturu a nechat hudbu dýchat. Analytický přístup a spontánní muzikalita jdou u něj ruku v ruce.

Jeho umělecká práce byla mnohokrát oceněna: v říjnu 2021 získal ocenění Opus Klassik jako Dirigent roku za nahrávku Zemlinského Mořské panny s Nizozemskou filharmonií (Pentatone), v roce 2020 byl jmenován rytířem Řádu nizozemského lva a rovněž obdržel cenu Prix d'Amis Nizozemské národní opery, tedy dvě nejprestižnější ceny v Nizozemsku. V témže roce získal další cenu Opus Klassik v kategorii Nejlepší operní nahrávka 20./21. století za DVD s Korngoldovým Zázrakem Heliany v Německé opeře v Berlíně, vydané společností Naxos. V roce 2019 byl v rámci International Opera Awards vyhlášen dirigentem roku a inscenace opery Albana Berga Vojcek v Nizozemské národní opeře z roku 2017 byla nominována na cenu Grammy v kategorii Nejlepší operní nahrávka. Nizozemská národní opera byla během jeho působení ve funkci šéfdirigenta vyhlášena roku 2016 evropskou Operou roku.

Deník Berliner Morgenpost o inscenaci v roce 2018 napsal: „Ale skutečný zázrak večera se odehrává v orchestřišti. Marc Albrecht si dobré tři hodiny vychutnává Korngoldova zvuková kouzla […]. S velkým potěšením se věnuje detailům, které se vynořují ze zvukových vln, odkrývá jednotlivé vrstvy, aby je vzápětí nechal opět splynout s ostatními.“ „Vzrušující interpretace“, tak zní verdikt listu Tagesspiegel z roku 2020 o nahrávce Zemlinského Mořské panny. Recenze BBC Proms Bachtrack z roku 2019 dirigenta oceňuje slovy: „Albrecht [...] mě přenesl do zlověstné krajiny, jakou jsem v této hudbě dosud nezažil. Pečlivým zvýrazněním jednotlivých sól či pasáží a přirozenou zvukovou vyvážeností nejenže učinil zadost opulentní akustice Royal Albert Hall, ale využil ji zcela beze zbytku. [...] Pod Albrechtovým dirigentským vedením partitura dokonale ožila.“

V sezoně 2023/2024 Marc Albrecht hostuje mimo jiné v operních domech v Berlíně, Kolíně nad Rýnem, Římě a Drážďanech; hostovat bude také s Nizozemskou filharmonií, Philharmonia Zürich, Konzerthausorchester Berlin, Orquesta de València, Orquestra Gulbenkian a Taiwan Philharmonic.

Sopranistka Kateřina Kněžíková je jednou z nejperspektivnějších pěvkyní své generace. Vedle opery se stále častěji věnuje koncertnímu repertoáru, ve kterém dosahuje úspěchů nejen doma, ale i v zahraničí. Stěžejním repertoárem jsou díla A. Dvořáka, B. Martinů či L. Janáčka a písňová literatura. Je držitelkou ceny Classic Prague Awards 2018 za nejlepší komorní výkon a Ceny Thálie 2019 za mimořádný jevištní výkon v inscenaci Julietta aneb Snář (B. Martinů) na prknech Národního divadla moravskoslezského.

Absolvovala Pražskou konzervatoř a Hudební a taneční fakultu AMU v Praze. V roce 2006 se stala stálou členkou Opery Národního divadla. V současné době zde vystupuje například v inscenacích Rusalka, Cosí fan tutte, Carmen, Její pastorkyňa, Prodaná nevěsta či Příhody lišky Bystroušky.

Představila se publiku na řadě festivalů u nás i v zahraničí (Glyndebourne Opera Festival, MHF Pražské jaro, MHF Dvořákova Praha, NF Smetanova Litomyšl aj.). Má za sebou spolupráci s předními orchestrálními tělesy (BBC Symphony Orchestra, Bamberger Symphoniker, Camerata Salzburg, Česká filharmonie, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, London Philharmonic Orchestra, Mahler Chamber Orchestra, Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, ORF Radio-Symphonieorchester Wien, Rotterdam Philharmonisch Orkest, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestra dell´Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Symfonický orchestr Českého rozhlasu, Tokyo Symphony Orchestra atd.) a s celou plejádou skvělých dirigentů (J. Bělohlávek, S. Baudo, P. Domingo, A. Fisch, M. Honeck, D. Hindoyan, J. Hrůša, O. Lyniv, T. Netopil, J. Nelson, P. Popelka, R. Ticciati).

V roce 2021 vydala u Supraphonu své první profilové album „Phidylé“, které bylo označeno jako „Editor´s Choice“ a „The Best Classical Albums of 2021“ v časopisu Gramophone a získalo prestižní cenu BBC Music Magazine Awards v kategorii „Vocal“. U Radioservisu vydala titul pod názvem „Fantasie“ a „K2“. V září 2024 vydala společně s Jakubem Hrůšou a Bamberger Symphoniker album „Tag und Nacht“ u vydavatelství Supraphon