Sound New World
Mistři humoru a nadsázky v hudbě, duo Igudesman a Joo, nás přijíždějí pobavit, poučit i rozesmát svou verzí světových klasiků. Antonín Dvořák je jen začátek.
Cena vstupenek:
390 – 3 290 Kč

Datum
11/9/2025
Čas
20.00
Uzavření sálu
19.50
Konec koncertu
21.50
Dress Code
Programová řada
Program
Antonín Dvořák / Aleksey Igudesman / Hyung-ki Joo
Antonín Dvořák / Aleksey Igudesman
Joseph Haydn / Hyung-ki Joo
Aleksey Igudesman / Gioacchino Rossini / Hans Zimmer
Ludwig van Beethoven / Hyung-ki Joo
Maurice Ravel / Hyung-ki Joo
Johann Strauss / Aleksey Igudesman
Hans Zimmer / Aleksey Igudesman
Účinkující


Miliony diváků na YouTube se nemohou mýlit. Tedy... mohou, ale v tomhle případě rozhodně ne. Díky více než 50 milionům zhlédnutí se ze zběsilých hudebních legrácek dua Igudesman & Joo stal internetový a mezinárodní fenomén.
Ve svých jedinečných a nesmírně zábavných divadelních show kombinují Aleksey Igudesman a Hyung-ki Joo humor a klasickou hudbu s odkazy na popkulturu. Často vystupují i s těmi největšími světovými orchestry, jako je Newyorská filharmonie, Chicagský symfonický orchestr, Losangeleská filharmonie, Londýnský filharmonický orchestr, Tonhalle-Orchester Zürich nebo Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
Cítí se dobře v klasických koncertních síních i na stadionech pro desetitisíce lidí. Jejich nakažlivý humor a virtuozita oslovily miliony studentů středních a vysokých škol a dokázaly přilákat ke klasické hudbě řady mladších diváků, což je v době, která tomuto žánru příliš nepřeje, skutečně pozoruhodné.
Aleksey a Hyung-ki se seznámili jako dvanáctiletí na Yehudi Menuhin School v Anglii, kde si nad talířem fish and chips hned padli do noty. Rozhodli se jít ve stopách vynikajících komiků, jako byl Victor Borge či Dudley Moore, a v roce 2004 vytvořili svou první originální show. Od té doby se do jejich hudebního chaosu rádi zapojují slavní umělci jako Emanuel Ax, Joshua Bell, Ray Chen, Janine Jansen, Gidon Kremer, Viktoria Mullova, Vasilij Petrenko, Julian Rachlin nebo Yuja Wang. Spolupracují také s herci: s Johnem Malkovichem na albu You Just Have to Laugh a v představení The Music Critic, které je stále k vidění, a s bývalým Jamesem Bondem Sirem Rogerem Moorem na akcích pro UNICEF.
Jako skladatelé vydali přes 50 titulů u Universal Edition a jejich díla se hrají po celém světě. Skladby na zakázku psali například pro Pittsburgh Symphony, Düsseldorfer Symphoniker, Vídeňské symfoniky, Tonhalle-Orchester Zürich, Newyorskou filharmonii, Oslo Philharmonic a Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra.
Samostatně Aleksey Igudesman spolupracoval s oscarovým skladatelem Hansem Zimmerem, zatímco Hyung-ki Joo na žádost rovněž oscarového Billyho Joela upravil a nahrál jeho klavírní skladby pro Joelovo oficiálně poslední album.
Hans Zimmer a Billy Joel dvojici obdivují nejen jako hudebníky, ale podporují je i v jejich podnikatelských aktivitách. Igudesman je zakladatelem platformy Music Traveler, která umožňuje hudebníkům rezervovat zkušebny a koncertní sály po celém světě. Duo také stojí za produkční společností Only Hands Small Productions, která vytváří originální obsah pro film a televizi. Roku 2023 ve spolupráci s WDR a ORF uvedli snímek Breaking Rachmaninoff a s Českou televizí koncertní film Rachmaninoff Will Survive s Českou filharmonií. Oslavy 150. výročí Rachmaninovova narození doplnili společnou show And Now Rachmaninoff, která měla premiéru 1. dubna 2023 v Lucernu s hostující Yujou Wang.
Igudesman & Joo se objevili ve filmech jako Everything You Always Wanted to Know About Classical Music, Pianomania, Breaking Beethoven či oceněném Noseland.
Vedle svých show (A Little Nightmare Music, And Now Mozart, Play It Again, And Now Beethoven) a symfonických programů (BIG Nightmare Music, UpBeat, Happy Concert, Beethoven's Nightmare) vedou během turné i workshopy, které studentům přinášejí inspiraci a odvahu posouvat hranice vlastního hudebního projevu.
V roce 2019 vydali svou první knihu Save the World o tom, jak mohou kreativita a humor pomáhat měnit svět. V roce 2020 vzdali poctu Beethovenovi pořady And Now Beethoven a Beethoven’s Nightmare, obsahujícími nové skladby na zakázku orchestrů Oslo Philharmonic, WDR, NDR Radiophilharmonie a Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra.
Od roku 2021 jsou kurátory série koncertů Virtuosen Varieté (STARs 'n' FREEKs) v Tonhalle Düsseldorf, kde se představují umělci s mimořádnými a netradičními talenty. Tento koncept rozvinuli v show Mambo Jambo s multiinstrumentalistkou Lucy Landymore a pianistkou a zpěvačkou Yu Horiuchi.
zdroj: Joelsohn.Management


Lucy Landymore je renomovaná hráčka na bicí nástroje a skladatelka. Jako sólistka pravidelně koncertuje s vlastními skladbami na prestižních pódiích po celém světě. V letech 2022–2024 na pozvání mexické dirigentky Alondra de la Parra vystupovala na festivalu PAAX. Jako sólistka na bicí soupravu vystupuje v rámci projektu World of Hans Zimmer ve vyprodaných sálech. Absolvovala rovněž turné s projektem Hans Zimmer Live, jehož záznam je dostupný na DVD s názvem Live in Prague. Hans Zimmer interpretku sám pozval, aby společně s duem Igudesman & Joo vystoupila při příležitosti uvedení jeho nového dokumentárního filmu Hollywood Rebel. Vystoupení se odehrálo ve studiích BBC v Cannes, kde Landymore zahrála ukázky jeho filmové hudby v nových aranžmá.
Lucy Landymore také hostuje jako hlavní perkusionistka ve světoznámém duu Igudesman & Joo, které pravidelně spolupracuje s mnoha respektovanými orchestry, jako jsou například Filharmonie Oslo, Vídeňští symfonikové nebo Londýnská filharmonie. Duo v současné době absolvuje turné Rachmaninoff Will Survive, na němž Landymore vystupuje jako sólistka s perkusní soupravou zvanou Rach-rack, kterou k této příležitosti sama sestavila.
Mambo Jambo je kvartet ve složení Aleksey Igudesman, Hyung-ki Joo, Yu Horiuchi a Lucy Landymore, který využívá rozmanitých schopností jednotlivých hráčů a interpretuje hudbu různých žánrů. V jejich společných vystoupeních se do centra pozornosti dostává všestrannost Lucy Landymore, která přechází od skladeb s léčebným efektem hraných na vibrafon přes konga až k venezuelským chřestícím nástrojům maracas a virtuózním sólům na bicí soupravu.
Ve svých sedmnácti letech Lucy Landymore zvítězila v kategorii bicích nástrojů v soutěži BBC Mladý hudebník roku 2010, kde zahrála skladbu The Black Page od Franka Zappy. Poté pokračovala ve studiu hry na bicí nástroje na Royal College of Music pod vedením Davea Hockingse a Ralpha Salminse. Jako interpretka a skladatelka se představila v pořadech mnoha televizních a rozhlasových stanic, kde prezentovala svou unikátní tvorbu. Mimo jiné vystoupila na Sky TV s Michaelem Parkinsonem, v Deutsche Welle, BBC 2, BBC Radio 1 Live Lounge, BBC Radio 1 a BBC Radio 3. O její tvorbě informovala řada mezinárodních periodik včetně německého časopisu Drums & Percussion a francouzského časopisu Batterie, kde byla Lucy zařazena mezi desítku nejlepších nových bubeníků roku 2019.
Díky znalostem, které Lucy Landymore nashromáždila za léta vystupování po celém světě, a zkušenostem ze studií na Kubě a v Riu de Janeiru vede po celém světě včetně singapurské hudební konzervatoře mistrovské kurzy hry na bicí a komponování pro vibrafon.
Lucy Landymore napsala a provedla řadu sólových skladeb pro vibrafon po celém světě. Její skladba Vibr-ant pro sólový vibrafon vyšla v nakladatelství Universal Editions. Fantaisie Festive je skladba pro orchestr a sedmnáct sólistů, kterou vytvořila na objednávku festivalu Puplinge Classique. Její skladba Roo pro sólový vibrafon, housle a orchestr byla rovněž uvedena na turné po celé Evropě, kde sama vystupovala jako sólistka na vibrafon. Kromě vlastních skladeb hraje také Koncert pro marimbu skladatele Emmanuela Séjourné, naposledy s Vienna Classical Players. Operní festival v Heidenheimu ji pověřil, aby napsala hudbu k filmu Der Zauberer von Oz. Premiéra se konala 21. června 2023.
Lucy Landymore podporují společnosti Meinl Percussion, Meinl Cymbals, Ludwig Musser, SE Electronics a Protection Racket.
zdroj: Joelsohn.Management


Projekt Sound New World zkoumá mistrovská hudební díla z nových perspektiv a je oslavou schopnosti znovuobjevování. Limitless Orchestra se spolu s duem Igudesman & Joo zaměřuje na Dvořákovu ikonickou Novosvětskou symfonii. Načasování dokonale ladí s 250. výročím samotného Nového světa, neboť Amerika oslaví své založení v roce 2026. Duo zkoumá bohatou směs českých a indiánských vlivů, které Dvořáka inspirovaly; skladatel v indiánské hudbě spatřoval základ nové hudební tradice. Soubor Limitless Orchestra své vystoupení oživuje pomocí dechberoucích improvizací a choreografií, které s bezmeznou kreativitou podtrhují téma večera.
JAK VYPADÁ ORCHESTR, KTERÝ NEZÁ HRANIC? JEDINOU HRANICÍ JE VAŠE PŘEDSTAVIVOST.
Představte si, že vidíte pódium plné nadšených, nápaditých hudebníků, kteří nechali stojany na noty doma.
Představte si, že vidíte soubor, který si dopřává volný pohyb a předvádí taneční choreografie.
Představte si, že posloucháte orchestr, který hraje Mozarta, Strausse nebo Beethovena a proměňuje je v salsu, sambu nebo filmovou hudbu.
Představte si, že jste součástí pohlcujícího zážitku se světelnou a zvukovou podívanou, kterou oživují hudebníci mnoha talentů.
Představte si orchestr, který inspiruje nové generace hudebníků a posluchačů.
Připojte se k nám a našemu uměleckému řediteli a zakladateli Alekseji Igudesmanovi a staňte se součástí dalšího stupně ve vývoji hudby!
zdroj: Joelsohn.Management
O programu
Humor a nadsázka obohacují všechny oblasti lidského konání. Komunikují odlehčeně a zároveň ostře nasvítí i komplikovaná sdělení. U umění zvláště připomínají, že je každodenní součástí života, nikoli uzavřenou bublinou. Pro duo Igudesman & Joo a jejich Limitless Orchestra jsou humor, suverénní projev i virtuózní improvizace samozřejmostí.
Igudesman & Joo jsou mistři hudební reinvence a s radostí se vydávají za hranice obyčejnosti. Program Sound New World, který vznikl na objednávku Dvořákovy Prahy, přetváří mistrovská díla z nových perspektiv a se značnou mírou žertu, který však vychází z hluboké znalosti hudebních zdrojů. Tímto způsobem se „poperou“ s ikonickou Novosvětskou symfonií i směsicí česko-amerických vlivů, které stály u jejího zrodu.
Část Surprising Haydn dodává ještě živější humor a řadu dalších překvapení symfonii, kterou česky označujeme názvem „S úderem kotlů“. Karikatura romantismu z Ravelovy populární klavírní suity Kašpar noci nazvaná Scarbo se rozsvítí jako ohňostroj. Po nových cestách se vydají král valčíků Johann Strauss, génius filmové hudby Hans Zimmer a Rossiniho ohnivá předehra k opeře Vilém Tell.
Program připomíná blížící se výročí vzniku státu, který je synonymem pro termín Nový svět – tedy Spojených států amerických, a letošní výročí narození Johanna Strausse ml. a Maurice Ravela.

Děkujeme našim partnerům, kteří podpořili tento koncert
Rudolfinum, Dvořákova síň
Rudolfinum je jednou z nejvýznamnějších novorenesančních staveb v České republice. Svým pojetím víceúčelového kulturního domu bylo již v době svého vzniku unikátem evropského významu. Společným projektem dvou významných českých architektů Josefa Zítka a Josefa Schultze byla postavena velkolepá budova, která v sobě sloučila koncertní produkce, galerii a muzeum. Slavnostní otevření proběhlo 7. února 1885 za přítomnosti rakouského korunního prince Rudolfa, na jehož počest byla budova nazvána Rudolfinum. V roce 1896 proběhl v hlavní koncertní síni Rudolfina vůbec první koncert České filharmonie. Taktovky se tehdy ujal skladatel Antonín Dvořák, po němž byl poté koncertní sál pojmenován.